2024.05.10 2023年デビュー組から第５世代と言われ始めたKPOPアイドル。 昨年はそんな第５世代ボーイズグループ台頭の年だった。 Kep1erが誕生した「Girls Planet 999」の男性版「BOYS PLANET」から生まれたZEROBASEONE(通称ゼベワン)を皮切りに、SMエンターテイメントがボーイズグループとしてはNCT以来7年ぶりに満を持してデビューさせたRIIZE、HYBE傘下のPLEDISエンターテイメントがSEVENTEENの弟分としてこちらは実に9年ぶりとなるボーイズグループTWS、さらにもう一つHYBE傘下のKOZエンターテイメント（Block Bのジコが代表を務める会社）からジコプロデュースによりデビューしたBOYNEXTDOOR（通称ボネクド）。 そして、9月にRIIZEをデビューさせたSMが日テレ及びHuluでオーディション番組を行い、NCTの派生グループとして日本拠点のNCT WISHを年明け早々に日韓同時デビューさせた。 このように大手事務所が競い合うように次々と新人ボーイズグループをデビューさせた反面、新人ガールズグループは正直パッとしなかった2023年。だが、2024年はその反動なのか、早くも大型新人２組の激しいバトルが繰り広げられている。 まず１組目は昨年放送されたオーディション番組「R U NEXT?」から生まれたILLIT。 但如此一來，卻出現了早早就超越ILIIT音盤初動賣出紀錄的團體。 那就是YG娛樂自BLACKPINK以來時隔7年推出的BABYMONSTER。 專輯《BABYMONS7ER》的音盤初動賣出超過ILIIT的38萬張，迅速達到40萬張，刷新ILIIT創下的歷史性少女團體初動紀錄。 這讓人不禁想起2022年，IVE、Kep1er、NMIXX、LESSERAFIM、NewJeans等猛獸級團體接連出道，並且後續出道的團體紛紛刷新專輯銷售紀錄的情況（其實IVE是2021年12月出道）。 不過，在音源成績上，卻被ILIIT拋在了身後。 標題曲《SHEESH》在韓國Melon TOP100發行一週後，目前尚未進入百位，最高名次為141位（截至4月9日），韓國的大眾人氣尚未跟上。 這是因為BABYMONSTER本身是個重口味的少女團體。 如前所述，現今韓國流行的為輕鬆聽感的歌曲，而大眾尋求的是聽起來親切舒適的曲風。 相比之下，BABYMONSTER的曲風則是頻繁出現的饒舌部分，十分激烈，幾乎與潮流背道而馳。 然而，海外的人氣指標Spotify的成績卻不差。 從發行首日就超過170萬次串流，至今一週已維持到此水平。 雖然如此，對手ILIIT在發行首日吸引了130萬次串流，然而在第二天開始持續增加，最終一週後更是超過330萬次串流，與BABYMONSTER拉開了近兩倍的差距，可以說在音源成績上目前無論在韓國還是全球，ILIIT都佔有優勢。 不過，BABYMONSTER擁有超過40萬張的CD支持者，而《SHEESH》的MV播放量在一週內已突破9000萬（相比之下ILIIT的《Magnetic》在兩週內約3000萬，可見其差距），因此未來這兩組之間的競爭走向仍然無法預測，還有從4月18日即將開播的《I-LAND2》中誕生的少女團體，極有可能在這兩組之間插足。 無論如何，2024年的KPOP界必定要繼續關注第五世代少女團體。 了 執筆：貓町ぺこー SKOOTA KPOP部隊長 〈元本是洋樂搖滾迷，曾一度考慮要不要進入音樂業界。因為BTS接觸KPOP，后來又迷上BLACKPINK，直到現在完全沉迷於KPOP。由於非常迷戀生存綜藝節目《Girls Planet 999》，成為從中出道的Kep1er的死忠粉絲，徹底入坑KPOP〉
しのの旅 編輯後記
通過與しのさん的對談，愉快地談論角色和作品，我獲得了對動畫製作過程中動畫師角色的深刻洞察。 特別是我學到了しのさん如何細緻地描繪角色的動作和情感。しのさん不僅僅是一位動畫師，更可以說是扮演著「演員」的角色。 在許多動畫產業中，技術分工已經進展，各動畫師專注於特定的技能或動作，但在しのさん的案例中，重點在於通過角色的心理和情感來講述故事。這與北美所見的「動畫師＝演員」的觀念非常接近。しのさん作品中的每一個動作都有其意義，並且存在著「為什麼是這個動作」的深層背景。 在錄音中，しのさん提到的「演員式動畫」的表達，將動畫視為不僅僅是角色的動作，而是作為情感表達豐富的藝術形式的可能性。尊重和發揮動畫師在動畫製作中的創造性和個性，將對未來動畫產業的發展有著重要的貢獻。 しのさん特別重視的是角色與情境的瞬時互動，而不是長期的心理變化，更關心如何捕捉和表現每一個瞬間。這種方法引出了動畫的新魅力（雖然新其實是原始的魅力），讓觀眾感受到新的體驗。是否能對當前故事主導的動畫產生影響。 最後，我再次感受到動畫不僅僅是娛樂的手段，而是一種能夠實現情感共鳴和藝術表達的強大媒介。當動畫師用心去創作角色的每一個動作時，作品將變得更加深刻，並成為觀眾難以忘懷的存在。 通過這次錄音，我再次感受到動畫製作中創造性過程的重要性，以及每位動畫師的表現力是多麼重要。 詳細請參見以下內容。 （執筆：迫田祐樹）
【しのの旅 #03】用無聲的瞬間影像創造共鳴
這篇文章可以在以下媒體作為播客節目收聽。 嘉賓、主持人 嘉賓：しの 動畫師，畢業於東京造形大學動畫系，曾在東映動畫擔任動畫師。最近的作品包括「數碼寶貝幽靈遊戲」的角色設計，以及「胸の煙」的音樂錄影帶製作。 Guest: Shino Animator After graduating from the Animation Department of Tokyo Zokei University, I have been active as an animator at Toei Animation. My recent works include character design for “Digimon Ghost Game” and the production of the music video for “Mune no Kemuri” by Zutto
