By 2024/10/11 你好，我是SKOOTA編輯部的李花娜。 上週，我參加了作為出版社參展的東京遊戲展2024。因為這是我第一次參加東京遊戲展，甚至一度迷路，但能夠回來我感到非常感激。 在商業日的26、27日，我走遍了很多攤位，盡情遊玩著平時接觸不多的海外獨立遊戲。不幸的是，我的日語和英語都不太好，玩遊戲的時候不想花太多腦筋，所以我邀請了我的朋友太ももうさぎ來一起，主要逛了最容易理解的韓國獨立攤位。因此，在玩遊戲的時候，我總是會懷疑「這樣的遊戲外國用戶能否理解其意思呢？」當我意識到自己也並不是完全理解日語的時候，我決心要寫這篇文章。 老實說，這篇報告裡也包含了一些與語言無關的、只要搜尋就能明白的信息，但這也沒有什麼不好吧。我們SKOOTA編輯部將帶來這篇充滿現場的真實聲音和遊戲體驗的報告。 可愛的氛圍中的遊戲，能這麼高的搞笑程度？— MONOWAVE 一開始我就在隔壁的攤位遇到BBB的『MONOWAVE』，（以遊戲名參展）攤位號碼是10-W03。 這是我一直很關心的攤位，總是給我擁擠的印象。 遊戲的第一印象就是可愛。角色和氛圍都是可愛的。 有點簡單的形狀的生物在像是孩子時代用素描本畫的世界裡穿梭。由於背景很黑，盯著看會讓我有種在看深海水族館的感覺。試玩時間約12分鐘，我心中想著這個柔軟的水族館可以看個30分鐘。 遊戲形式相當簡單。根據情緒不同具有各種能力的主角，跨越眼前的障礙物前往下一個階段。還有拼圖元素，地圖上也有可以獲得分數的物品，具有挑戰性。其實難度意外的高。 遊玩結束後也得到了周邊，所以馬上檢查。 雖然標有「幸せ」「悲しみ」「怒り」「不安」的貼紙當然引人注目，但這次我關注的是上面疊著的「タノシイ」「カナシイ」「ビックリ」「ムカツク」的貼紙。 這在第一眼看起來可能會覺得沒有什麼意義，除非你知道背景故事。這是來自一時間在海外引起話題的「Pre-Cracked egg」搞笑圖畫。在日文中翻譯過來是「事前剝皮的蛋」的意思。 這是NONGSHIM對「Pre-Cracked egg」搞笑圖畫的惡搞。 大約在2018年，這一形象從美國傳到韓國，成為話題。這個每一個元素都個性鮮明且容易記住的搞笑圖畫，特別是右下角的文字符號「I enjoy」被翻譯成「たのしい」後更引起關注。因此「Pre-Cracked egg」這個梗便與這個紅圓形的對話框和「たのしい」字樣的結合而多次被引用。 那麼，為什麼這次我特別提到這個話題呢？因為我們的攤位也有使用到這個梗。 這是我們公司正在製作的獨立遊戲《ネゴラブ》的標題，為參加試玩的朋友們準備的「複製本」。因為想隨意展現出一種超現實的感覺，所以準備了100本配上彩虹的圖片…結果卻只發放了5本後，東京遊戲展就結束了。 相比之下，MONOWAVE的「タノシイ」貼紙明顯很受歡迎，我非常羨慕。 為何口氣如此惡劣的賽博世界觀— Black Guardian 在逛獨立攤位的時候，有張海報吸引了我的目光。發著光的霓虹燈，路邊似乎已被遺棄的自販機旁，一名少女手握咖啡和香煙，仰望著天空。 在09-W20攤位，我遇到了Black Guardian的『Vending Machine Hero』，然後順利地混入了試遊的隊伍。 遊玩後的感想是…操作非常困難。 遊戲手柄的搖桿要用到所有，左側操控角色，右側用來瞄準的機制。對於新手來說操作難上加難。（我在想如果用鼠標和鍵盤會不會變得更容易…）特別是後半段關卡中大量敵人蜂擁而至，我只能拼命躲避並找機會使用技能。 雖然難度很高，但世界觀和角色設計讓我非常喜歡。 明明在政府下工作，卻住在自販機裡的設定也讓我感到乍舌，還好好地展現了次文化的味道。再者，選擇哪種飲料能夠用出的技能也很有趣。 個人來說，當選擇可樂時，會出現白熊角色，揮舞棒球棍的技能我非常喜歡。 還有我注意到的，主角的導航角色口氣真的很差。 看Netflix的韓劇時，偶爾會遇到利落沒有顧忌的罵人的場面，而這次我感覺到了一種似曾相識的感覺。看這些場景時，我總是想，惡語的細微差別可能只是靠字幕很難傳達吧…希望將來AI發展到可以翻譯這些微妙的語氣。 這個Bug，是故意的嗎？— Izakaya Conversare 在這次TGS中，最讓我印象深刻的攤位毫無疑問是這個。 介紹一下在09-W76攤位的Izakaya Conversare的『イザコザ』。 聽說它和我在高中時期玩過的Blizzard的《爐石戰記》相似，我就輕鬆地試玩了一下。首先，這裡非常有趣的一點。 即便是韓國的獨立攤位，竟然只能用英語來遊玩。聽說不能用日語或韓語進行遊玩，我一度遇到困惑想要放棄試玩，但對方清楚地作了說明，所以我還是開始了遊玩。 從聽到和《爐石戰記》相似的說法，可以知道這遊戲的類別是1對1的TCG。並且因為是和攤位的人1對1進行的，所以遊玩10分鐘的同時，我們還能細心地交談，感到十分有趣。 然而，這裡還有一點有趣的。由於TGS的網路線路不佳，導致出現了許多莫名其妙的Bug。 我的盟友卡片突然變成敵人卡片，使用技能時卡片隱藏在地面上無法使用…
By 「動畫與獨立遊戲的可能性」
ヒストリカお座敷とは：第15回 京都ヒストリカ国際映画祭 司會 京都ヒストリカ国際映画祭的ヒストリカお座敷的會議，讓我們開始第一場。 在名為「動畫與獨立遊戲的可能性」的會議中，邀請了株式会社room6的木村先生，及株式会社スクーターフィルムズ的原田先生。那麼，請多多指教。 木村 那麼，讓我們開始。首先我會請演講者自我介紹。 我叫木村，是株式会社room6的代表。1972年出生，來自京都，是當地人。學生時代我曾希望能進入遊戲公司，但當時未能如願，於是我轉向了與遊戲無關的行業，從事金融系等與業務系統相關的工程師，直到2009年。在那之後，由於iPhone的出現，我創辦了一家在京都出町柳地區專注於iPhone應用程式開發的公司。隨後，大約2013年開始，我進入了移動遊戲的開發，至今已從事遊戲開發約十年。期間我參加了日本的各類獨立遊戲活動，並自2017年開始涉足任天堂Switch的遊戲開發。對於獨立遊戲來說，我也開始了作為出版商的銷售業務。 原田 我是スクーターフィルムズ的代表原田。這次受木村先生邀請參加這場會議。我出生於1976年的兵庫縣，曾在京都生活了十年。在學生時代，我也毫不例外地沉浸在獨立電影和戲劇的世界中。學生生涯快結束時，雖然Youtube剛剛出現，我就覺得可能會有配信劇集的潛力，於是聚集京都的劇團演員製作系列劇，但這完全沒有變現的可能性，最後我力竭而去。之後，我到東京開始在動畫公司從事製作業務。進入的公司，在動畫產業裡邊是那種專注於使用動畫做什麼的公司，我在這裡獲得了周邊商業、授權業務等多方面的經驗。後來我參與了一些動畫企劃公司的設立，然後在2021年成立了スクーターフィルムズ，作為Twin Engine集團工作室之一至今。 木村 好的，接下來我會介紹雙方的業務，看看他們在做什麼。首先讓我介紹一下我們的room6。 首先是株式会社room6，正如剛才提到的，基於京都的出町柳進行獨立遊戲的開發和出版，從2013年開始進行開發。特點是大部分成員來自於非遊戲行業，雖然有一些是遊戲行業出身，但大約有80%到90%的人並不是來自遊戲公司。我們的遊戲主要以使用像素藝術的美麗圖形為主。 自2019年開始我們也開始進行出版業務，並於2020年創建了「ヨカゼ」這個獨立遊戲品牌，並開始了相關活動。 對於這個品牌，我簡單解釋一下，這是一個包含了一種稍微模糊的概念，強調情感的遊戲體驗，著重於故事和世界觀，而不是遊戲機制，我們集中於那些重視世界觀和藝術性的遊戲進行發行。正如這幅概念插圖所示，「ヨカゼ」這個名字也反映了許多遊戲有著濕潤且暗淡的圖形風格，因此形成了一種「感覺上有點像ヨカゼ」的印象。我們精選了一些讓人沉浸於遊戲世界中的標題進行出版。 接下來，讓我簡單介紹一下room6所創作及發行的遊戲。 首先是我們的代表作「アンリアルライフ」，這款遊戲於2020年發行。「一位能夠捕捉觸碰過物品記憶的女孩，與可以對話的紅綠燈展開冒險」的冒險遊戲，這是一位個人遊戲開發者，花了四年精心製作而成的。幾乎所有的遊戲劇情、程序和音樂都是由他一人完成的。該遊戲在2021年獲得了文化廳媒體藝術祭娛樂部門的新人獎。 另外，雖然還未發佈，但我們正在開發的遊戲是「狐ト蛙ノ旅 アダシノ島のコトロ鬼」。這是基於日本風格的神秘島嶼制作的3D動作冒險遊戲。這對我們來說是個異於尋常的3D遊戲。開發者是名為「リアス」的人，他是背景藝術家和世界觀藝術家。他們的手繪藝術感質感顯現於這款3D遊戲當中，這完全是手繪的3D紋理，展現出非常感人的情感表達。 原田 這裡的藝術作品真的很棒。只要看一幅圖就很吸引人。 木村 這實在是太棒了。 這是一個備受期待的作品，我們希望在後年或明年發布，但由於開發過程繁瑣，希望大家稍等片刻。 這是我們的另一款代表作，像素藝術作品「幻影AP-空っぽの心臓-」，這是與從事VOCALOID音樂的藝術家「はるまきごはん」的世界觀結合的冒險遊戲，玩家可以在他的世界中探索。 我們與各種藝術家合作制作遊戲，包括音樂家，這款遊戲屬於2D的像素藝術，玩家可以在其中駕馭可愛的角色探索。這款遊戲可以在移動設備上免費玩，希望大家有空時可以下載來試試。 接著是正在開發的遊戲，名為「ピギーワン SUPER SPARK」，之後我會在案例中稍作說明。這是一個由動畫師はなぶし創作的IP世界，而我們將其改編為橫向捲動的動作遊戲。はなぶし曾經為一些受歡迎的音樂人，例如「ずっと真夜中でいいのに」，製作過音樂影片，是一位頗具知名度的創作者。 最後是我們的完全原創計畫「ローグウィズデッド」，這是一款針對移動設備的放置育成遊戲。這品於2022年發布，去年的下載量達到100萬，在Google的臨時遊戲季上，這個作品還榮獲了前三名的最佳獎，還獲得了2023年Google Play最佳獨立遊戲的獎項，是一款評價很高的遊戲。 這款遊戲也是以像素藝術形式制作的，不過我不確定這樣介紹是否合適？剛好我們公司的插畫師在這裡！ 我們創作了這些移動遊戲，並且還有很多遊戲在發佈中，總共有16個標題，還有一些其他的項目正在進行中，預計將有二十多個項目發佈，雖然我們是一家小公司，但事實上我們也做了不少事情。 「獨立遊戲」是什麼？ 接下來我想稍微解釋一下獨立遊戲的概念，但這個定義具有模糊性，因為在開始討論定義時可能會引發爭論，人們對獨立遊戲的定義差異很大。廣義來說，獨立遊戲是指不是由大型遊戲公司發佈，而是由個人或小型團隊開發的遊戲。無論從銷售或市場營銷的重視程度上來看，獨立遊戲的開發動機往往基於「我想要創造」或「想要發表這樣的作品」，這些通常是重視創作的情感。 獨立遊戲開發通常不受企業的財務狀況或市場營銷決策的影響，而更注重創作過程的自由，這使得創作人在很多情況下更容易追求高風險和藝術性，因此，如今獨立遊戲受到廣泛關注與好評。 舉一些知名例子，如「アンダーテイル / UNDERTALE」，這款遊戲在全球獲得了巨大的受歡迎度。另外還有「カップヘッド / Cuphead」，這是一款擁有皮克斯或迪士尼動畫風格的遊戲，還有「マインクラフト / Minecraft」最初也是獨立遊戲，並由一位開發者創造。 原田 感覺「Minecraft」並不像是一款獨立遊戲。 木村 的確如此。如今它已經是全球最暢銷的遊戲之一。然而，從起點來看，這款遊戲是單獨創作的，因此在廣義上仍然可以被視作獨立遊戲。 還有「ヴァルヘイム /