本文可以在以下媒体以播客节目形式收听。 嘉宾与主持人 嘉宾：アソビヅクリ 2018年在东京成立的动画团队，由企划与市场营销人员山本和作家下田共同创立，主题为“延续玩乐的创作”。该团队以新颖的创意和精湛的技术力为特点，展现出玩乐的精神和深刻的思考。 山本晃弘 企划与市场营销人员 1998年出生，25岁 高中毕业后，作为动画师进入动画公司，但因技术不足在约一年后被解雇。之后通过Twitter与下田相识，开始共同制作自主动画，但第一部作品因企划失败。在此期间，为了扩大人脉，开始参加素描会，随后发布的素描同人志大获成功，目前以此为生，同时继续制作自主动画。 下田健太郎 作画与作家 1997年出生，26岁 在定时制高中毕业后，边在山崎面包工厂打工，边游荡时通过Twitter与山本相识。两人在井之头公园画画时，产生了将其制作成动画的想法，正式开始了他们的活动。 主持人：迫田祐樹 在通信公司和综合广告代理商工作后，创办了动画企划与制作公司，负责MV和电影的影像制作。2021年移居京都，开始着手推动京都的娱乐产业。最近还参与漫画和音频的娱乐领域，正在进行音频剧和网络漫画的企划与制作。此外，还担任多家娱乐公司的制作人和顾问。 整体目录 #01 ・从动画师起步的山本…・通过Twitter相识的山本与下田・充满童年梦想的垃圾镇・吸收了幻想作品・看了《夏日大作战》后立志进入动画行业・一边打工一边画画的下田・不属于动画行业却制作动画的意义・关于动画时长的冲突 #02 ・决定制作自主动画的经过・在井之头公园的两人素描会・在动画行业制作动画的感受・高风险低回报・下田的素描使得平衡得以维持 #03 ・对アソビヅクリ二人来说，玩乐意味着什么？・能够全身心投入的事物・能够理解结构的事物・通过素描获得对象的身体性・创造可以玩乐的场所・アソビヅクリ对故事的思考 决定制作自主动画的经过 迫田 简单回顾一下，在第一集里介绍了アソビヅクリ的两位嘉宾，听取了他们相遇的故事，并逐步谈到他们现在正在制作自主动画的过程。在第一部作品中，山本和下田在作品的时长上未能达成一致。 关于时长的问题，只有在意识到“影像”的情况下才会出现，但一旦涉及到动画或影像，就必须在时间轴上讨论“时长”以及“想要传达什么”。在第二集中，我想了解的是，他们正在制作的新自主动画《垃圾镇》（暂定名），想听听两位选择自主动画这一表现形式的原因，以及他们现在在做什么，未来想要做什么，能否随意聊聊这个话题？ 山本 关于为什么选择自主制作动画，最初并不是有意为之，而是下田在我的LINE时间线上发布了一幅画，那是一幅孩子们在秘密基地玩耍的画，他提议“我们一起在公园画一幅改良版的画”。 于是我尝试画画，但画不出来，下田就说“我们在井之头公园玩秘密基地的角色扮演吧”。于是我们开始了秘密基地的创作游戏，最后下田说“那我们把这个做成动画吧”，于是就这样开始了，实际上并没有特别的理由，纯粹是偶然的结果。 在这个项目开始的过程中，我逐渐意识到自主制作动画的价值，以及努力制作自主动画的战略思考等，逐渐积累了许多意义，除了偶然之外。 迫田 实际上你们是在公园里肩并肩画画吗？ 山本 是的。 迫田 那画面真是温馨。不过，正是这样的开始，才会让人觉得“这很有趣”。因为彼此在旁边看着，所以会有“哦，那幅画不错”的感觉吧？ 我想问的是，画画毕竟是一种静态的创作。想把它做成动画，肯定需要一些理由。动画影像是通过连续的画面构成时间轴，从而产生故事。虽然还有音乐和配音等其他元素，但动画本身是一个可以承载这些的媒介，能够扩展很多可能性，但同时也需要考虑的事情也会增加。 我认为两位在这个时机选择制作动画的情感理由和合理理由都很多，想听听你们的看法。 山本 在进行“秘密基地制作游戏”时，我在土上用树枝画了秘密基地的图，实际上是类似于平面图的东西。那个秘密基地的形状像动物，稍微有点地下的感觉。我们在享受制作秘密基地的过程中，意识到无法将其凝聚成一幅画。为了表达秘密基地的魅力，必须通过动画来展现不同的角度、声音和氛围，这样下田开始提到，而我则非常高兴地接受了这个想法。 迫田 明白了，下田当时是抱着怎样的心情想要这样做的呢？ 下田 在画画时，想象不断膨胀，产生了各种房间和恶劣的场所。正如晃弘所说，想把这些都放入一幅画中，实际上是很难做到的。而且，正好晃弘也在做动画，所以我想“如果是动画的话，能不能展示出来呢”。平时画画时，虽然并不是全部，但我会尝试画出那些无法表现的部分。然后我会决定一个构图，但“如果是动画的话，能不能全部展示呢？”这样的感觉促使我提出了这个想法。 山本 其实当时并没有太大的理由去开始。 迫田 那么，那个时机大约是几年前呢？ 山本 大约六年前吧？ 迫田 … 继续阅读 【アソビヅクリ的旅 #02】制作自主动画的经过